第二幕的内容
编者按/为什么你的脑海中有清晰的写作思路和想法，却仍然搭建不起一个完整的故事？任何故事都是需要结构的，正如兴建城堡或小木屋，都需要提前设计架构，而不是漫无目的的胡来。
了解三幕剧结构，用它来承载你的人物和情节，并把它们变成一个故事。
要避免在写作上犯大错，你首先要理解小说的内容基础，并且搞清楚这些内容如何发生在人物身上，以及为什么会发生。
如果你打算写小说或者回忆录，那就需要了解三幕剧结构。
为什么这么说呢？因为这种结构可以承载你的想法和人物，并且把它们变成一个故事。
大部分稿件平均为三四百页的篇幅，也就是说，你可以把它们分成三个部分或者三幕。
三幕剧结构大致可以追溯到古希腊时期，并由亚里士多德(Aristotle)在《诗学》(The Poetics)一书中首次记载。
这其实是一个相当简单的概念：一个故事需要开头、中间和结尾。
三幕分别对应开篇、发展和解决。
当然，每一幕并没有特定的页码限制，一般第一幕五十页或占全书篇幅的四分之一，第二幕大概占一半，第三幕四分之一。
第一幕： 开头在第一幕里需要完成很多工作：你要在第一幕中介绍故事中的世界，使其吸引住读者，并开始写一个外化的冲突。
要做到这些，你需要在故事世界中引起一场骚乱，或者引入使人不安的改变。
这种改变就叫做“引发性事件”。
它需要打破主人公或者某个人物的平衡状态，使其暴露于压力之下。
关于第一幕，提前规划以下几点：●在故事设定的日常世界中，引发性事件发生了，从而撼动了主人公个人的世界，故事在变动中展开。
●引入主人公和其他主要角色。
●引入故事中的麻烦、挑战或冲突。
●使读者了解利害关系——即主人公将获得或失去什么。
●为故事世界设定细节。
●引入叙事视角或视角模式。
●一旦故事的主线确定，就引入次要情节。
●只在必要的时候才引入闪回或者背景故事。
●乱炖一锅，意思是使人物们因冲突而纠缠于一个地方或一种情境中动弹不得。
●为危机收尾——通常是主人公决定接受挑战。
第二幕加深了读者对于故事世界的理解，强化了冲突，使主人公面临更艰难的境况，而这一切都需要得到解决。
这才是小说的重头戏。
我曾经听过一种说法，将中间部分描绘成联结开头与结尾的一段长长的、岌岌可危的桥，而有些人物跨过了桥，有些则没有。
关于中间点反转，我最喜欢举的一个例子是电影版的《绿野仙踪》(The Wizard of Oz)。
在多萝西和她的伙伴们到达奥兹国之后，他们本以为自己安全到家了。
但这时来了一个反转，作为终极测试，巫师要求他们带回坏女巫的扫帚。
第二幕结尾的危机通常把主人公抛入“灵魂的暗夜”。
“暗夜”指的是在这个场景中你的人物的命运跌入谷底，或者是他需要面对自己最深的恐惧。
通常这种境况会使你的人物陷入绝望、对失败的恐惧或者内心的挣扎之中，最终，他决定（有意识地或者无意识地）奋起回应这个挑战。
在这种严酷的考验中，主人公一般会勇敢面对那个反派、黑暗势力，或者是他自身的犹疑。
通常，主人公是孤立无援的。
纯文学小说往往会着墨于内心的恶魔。
而在大部分小说中，主人公必须首先克服这种内心的挣扎，才能面对外部的麻烦。
在《绿野仙踪》中，多萝西的“暗夜”发生在她被囚禁在女巫的城堡中而毫无希望的时候。
你需要提前为第二幕规划的内容包括：●深化矛盾和困境，主人公通过面对这些而得到考验。
●在适当的情况下，引入时间飞逝或大限将至的设定。
●描述背景，这可以为故事提供重要信息并深化人物内涵。
●人物更富有情感，并对目标更加投入。
●随着主人公的动机变化，赌注增加。
●持续增加困难，考验和困境。
●主人公的行动表明他或她有能力改变。
●写明主人公和故事中其他人物的反差。
●在第二幕的结尾要写明，这种情况不能再继续下去了。
●在第二幕的结尾，主人公处于极端境况，再无回头之路。
第三幕： 结尾在你的主人公幸存于“灵魂的暗夜”之后，他将面临最大的挑战：他必须赢得比赛，一路追击，直面恶人。
也是在这里，他将步入最深、最黑暗、最危险、宁愿不曾靠近的险境，就像多萝西本以为能够回家却不得不面对女巫的时候一样。
在小说的结尾，主人公通常都会面临生理或心理的死亡。
这可能是摊牌或投降的时刻，在爱情小说中，就是人物最终意识到彼此是天生一对的时刻。
但故事之所以这样结尾，一般都源于人物所经历的考验，使他们得出了这个符合逻辑而不可避免的结果。
结尾也可以落入一种莫可名状的境况，给读者一种开放性的未来。
关于第三幕，你需要提前规划以下几点：●无论主人公在“灵魂的暗夜”学到了什么，都可以被用于最终考验或最后一搏之中。
●结尾通常都会有一次攻击波，或通过某种方式传递最强烈的情感。
●结尾基于主人公的性情，暴露他最深的自我。
●结尾释放最强烈的戏剧性，绝无废话；一旦结束，绝不拖延，留下令人回味的戏剧效果。
●结尾要解答故事中的麻烦和问题；妥善了结之前悬而未决的问题和大部分的次要情节。
●在大部分的故事类型中，主人公会在结尾经历内在和外在的转变（系列小说和动作片题材的除外）。
写作方案了解了三幕剧结构之后，让我们来谈谈你可能会用到的几种结构。
无论是你要兴建城堡还是小木屋，你都需要提前设计结构，而不是漫无目的地胡来。
下面我们就来谈谈讲故事最常用到的几种结构方式。
时序或线性结构这是一种严格按照故事的时间顺序向前推进的简单方法。
这种模式通常不使用冗长复杂的闪回情节，故事背景可以通过回忆、简短的插入语或对话进行简要介绍。
一般来说，类型小说都倾向于使用时序结构。
非线性结构非线性结构并不是不按顺序，而是在时序中穿插交错展开故事。
这种结构在电影作品中的例子有昆汀·塔伦蒂诺（Quentin Tarantino）的《低俗小说》（Pulp Fiction）。
托妮·莫里森（Toni Morrison）的小说《宠儿》（Beloved）也是非线性结构的例子。
双线结构这类小说的特点是，两条故事线同等重要。
有时候，第二条故事线展开的是过去的事情，但有些时候两条故事线都在讲现在。
查尔斯·弗雷泽（Charles Frazier）的《冷山》(Cold Mountain)就是一部双线结构小说，两条故事线分别展现两个在内战中艰难求生的主人公的生活。
双线结构的关键在于故事线之间时而相交，时而回溯，时而演进，使得每个故事都不断地被打断，从而造成了许多悬念。
框架故事结构框架故事结构可以分为好几种不同类型。
第一种类型是故事在当下设定的框架结构中展开。
比如谭恩美（Amy Tan）的《喜福会》(The Joy Luck Club)，还有更为典型的,比如乔叟的《坎特伯雷故事集》(The Canterbury Tales)。
框架像一把撑起的雨伞，故事在伞下聚拢起来。
另一种类型的框架拥有双线故事、故事套故事，或者一个大故事中同时包含两个小故事。
典型的写法是以头尾相接，按时间回溯并解释事情是怎么回事，然后一步一步写到现在。
比如像达夫妮·杜穆里埃（Daphne du Maurier）的《蝴蝶梦》(Rebecca)、玛丽·雪莱(Mary Shelley)的《科学怪人》(Frankenstein)、威廉·斯泰伦(William Styron)的《苏菲的抉择》（Sophie's Choice），都是那个过去的、嵌套的叙事线是故事的重头。
过去和现在两条线的汇聚很重要，而且过去的那条故事线意义更大，或者是要能够解释所有的一切。
多重视角在多重视角展开的故事中，读者被允许进入多个人物的生活或头脑。
故事可以按时序展开，或来回跳跃，但总是跟随不止一个重要角色，而且是交织在那个视角人物的生活中。
芭芭拉·金索沃(Barbara Kingsolver)的《毒木圣经》(The Poisonwood Bible)和乔治·R·R·马丁（George R·R·Martin）的《冰与火之歌》（A Song of Ice and Fire）系列使用的都是多重视角叙事。
这种方式通常用于宏大叙事，或复杂作品，或人物们对照鲜明的情况下。